Das OK Linz ist Ausstellungshaus und Labor für zeitgenössische Kunst, das aktuellen künstlerischen Strömungen Platz zur Darstellung und zur vernetzten Entwicklung bietet. Der Fokus liegt auf der Realisierung von Medienkunst gepaart mit der intensiven Auseinandersetzung mit gesellschaftspolitischen Themen.
Mit wechselndem Ausstellungsprogramm, Kino und innovativer Gastroszene ist das Areal rund um den OK Platz lebendiger Hotspot im Zentrum der Landeshauptstadt.
Die Künstlerin Judith Fegerl (*1977 Wien) widmet sich in ihrer Linzer Schau calorie dem Themenkomplex Wärme, indem sie Technik, Material und feministischen Diskurs verbindet. Als Prozess des Austauschs und der Bewegung durchdringt das Konzept der Wärme private, gesellschaftliche und politische Räume gleichermaßen mit der Frage nach der richtigen Temperatur für die Lebens- und Funktionsbedingungen von lebendiger und technischer Umwelt. In diesem Sinne bezeichnet der Ausstellungstitel calorie die historische Maßeinheit von Energie, definiert durch die Erwärmung von einem Gramm Wasser um ein Grad Celsius. Aktuell steht die Kalorie im Zeichen der menschlichen Konsumation und dient häufig als Mess-, Macht- und Kontrollinstrument zur Formung des Körpers.
Schöpferisches und zerstörerisches Potential der Wärme bestimmen die zentralen Diskurse der Gegenwart – von der globalen Erwärmung über technologische Fragen der Energieproduktion, bis hin zur Wärme als Modus des sozialen Zusammenlebens und Gegenpol zur „bürgerlichen Kälte“. Wärme fließt – immer vom wärmeren Körper zum kälteren. Sie ist für das menschliche Auge unsichtbar, erschließt sich über sensorische, körperliche Wahrnehmung. Als Thema, Medium und Material spielen Wärme und Energietransfer im OEuvre Fegerls seit jeher eine zentrale Rolle. Die Ausstellung im OK lässt Werke aus unterschiedlichen Schaffensperioden in neuen räumlichen und konzeptuellen Zusammenhängen sowie Erweiterungen erscheinen. In aktuellen, für das Linzer OK konzipierten Arbeiten, reflektiert die Künstlerin die zeitgenössische Relevanz thermischer Faktoren und lässt diese auf unterschiedlichen Ebenen wahrnehmbar werden. Darüber hinaus wird der Körper des Museums selbst zum Akteur in Fegerls künstlerischer Erforschung des Thermischen und dessen raumübergreifender, transformativen Kraft.
Kuratiert von Susanne Watzenboeck
Fr, 30.01.26, 18:00: Undirty Dancing
Wir bringen Klima- und Geschlechtergerechtigkeit auf die Tanzfläche! Bewegung & Haltung – in Kooperation mit dem Verein Südwind OÖ.
Termine
Fr 7.11.2025 - So 22.2.2026
Fr 28.11.2025, 16:00 | Führung
Sa 13.12.2025, 14:00 | Führungund weitere Termine
Fr 30.1.2026, 18:00 | Fest
Sa 21.2.2026, 14:00 | Führung
Namafu Amutse (Namibia), Mbaye Diop (Senegal) und Olivia Mary Nantongo (Uganda) machen sich den hybriden Raum WANDALA zu eigen, um darin Afrika-Images aus ihren überlieferten Verankerungen zu heben. In ihren künstlerischen Arbeiten setzen sie sich mit kolonialen Hinterlassenschaften, stereotypen Körperbildern und gesellschaftlichen Spannungen auseinander.
Namafu Amutse inszeniert in ihren Fotografien Schwarze Körper und stellt Fragen nach einer fluiden und dynamischen afrikanischen Identität. Mbaye Diop thematisiert die Zerrissenheit zwischen Tradition, kolonialem Erbe und moderner Überformung. Dabei wird sein eigener Körper zum Ausdruck von Widerstand und Erschöpfung. Olivia Mary Nantongo wiederum nutzt ihren Körper als wandelbare Skulptur, um mit Weiblichkeit, Zorn und aufrührerischen Bildsprachen zu experimentieren und sich bewusst exotisierenden Erwartungen zu entziehen.
„Warum ist Afrika so durchlöchert und unterhöhlt?“, fragt der kamerunische Politikwissenschaftler Achille Mbembe. WANDALA schafft einen diskursiven Raum, in dem Fragen nach Repräsentation, Erinnerung und kultureller Selbstermächtigung neu gestellt werden können. Die Ausstellung zeigt Möglichkeiten, das Antlitz der Versklavung abzulegen und der Viktimisierung, die über Jahrhunderte ein willfähriges Pendant zu Plünderungen und Drangsalierungen bildete, eine Abfuhr zu erteilen – mit dem längst überfälligen Widerspruch neuer Narrative.
Kuratiert von Martin Wassermair
Öffnungszeiten: Di, Mi, So 10:00-18:00, Do-Sa 10:00-20:00
Do, 16.10.25, 19:00: Eröffnung
Anmeldung zur Eröffnung mit dem Kennwort WANDALA bis 14.10.25 unter: anmeldung@ooelkg.at.
Di, 28.10.25, 19:00: Talk Martin Wassermair und Gäste
Sa, 25.10.25, 14:00 / Sa, 06.12.25, 14:00 / Sa, 17.01.26, 14:00: Kombiführung WANDALA & Awanle Ayiboro Hawa Ali
Sa, 08.11.25, 14:00: Kuratorenführung mit Martin Wassermair
Termine
Fr 17.10.2025 - So 22.2.2026
Sa 6.12.2025, 14:00 | Führung
Sa 17.1.2026, 14:00 | Führung
Awanle Ayiboro Hawa Ali:
Fine feathers don't make fine birds
Awanle Ayiboro Hawa Alis Serie von Gemälden unter dem Titel Fine feathers don‘t make fine birds befasst sich mit dem Leben zweier marginalisierter Gruppen junger Frauen in Accra: den „Kayayei- Mädchen“, weiblichen Trägerinnen, die aus dem Norden Ghanas zugewandert sind, und den „Girly Girls“, Sexarbeiterinnen in der Oxford Street. Durch ihre Erzählungen hinterfragt Ayiboro Themen wie Macht, Geschlecht, Überleben und Handlungsfähigkeit genauso wie die festgefahrenen gesellschaftlichen Normen Ghanas und stellt Klasse, Moral und Repräsentation zur Diskussion.
Ayiboros Protagonistinnen befinden sich an der Schnittstelle zwischen gesellschaftlicher Ausbeutung und wirtschaftlichem Beitrag. Trotz der anhaltenden systemischen Vorurteile und begrenzten Möglichkeiten für Frauen in Ghana spielen beide Gruppen eine wesentliche, aber oft übersehene Rolle für die Wirtschaft des Landes. Was bedeutet es für diese Frauen, sowohl ausgebeutet als auch unverzichtbar zu sein? Wie verändert ihr Beitrag die Erzählung darüber, wer innerhalb des sozioökonomischen Terrains Ghanas Macht und Handlungsfähigkeit besitzt? Im Zentrum von Ayiboros Werk steht eine intensive Spannung: Die Rollen dieser Frauen sind an gesellschaftliche Tabus gebunden, die sie einschränken, doch sie schaffen sich Räume zum Überleben und zur Selbstverwirklichung.
Ayiboro zieht auch provokante Parallelen zur Geschichte des Barock. Ihre opulenten Kulissen beanspruchen die Erzählung für sich und machen darauf aufmerksam, dass die Pracht des Barock – sein Überfluss und seine Dekadenz – untrennbar mit der kolonialen Ausbeutung Afrikas, einschließlich der Goldküste, verbunden war.
Ayiboros Werk wird zu einem Akt der Rückeroberung, der die in Kunst und Kultur eingebettete Kolonialgeschichte sichtbar macht. Indem sie ihre Darstellungen zeitgenössischer ghanaischer Frauen in diesem historischen Rahmen verankert, positioniert sie ihre Geschichten als zentral für Vergangenheit und Gegenwart und gibt ein eindringliches Statement zu Widerstandsfähigkeit, Auslöschung und das andauernde Erbe von Ausbeutung und Schönheit ab.
Kuratiert von Nana Yaa Poku Asare-Boadu
Öffnungszeiten: Di-So, Fei 10:00 – 18:00
Termine
Do 11.9.2025 - So 1.2.2026
Sa 6.12.2025, 14:00 | Führung
Sa 17.1.2026, 14:00 | Führung
Awanle Ayiboro Hawa Ali:
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Bewertungen & Berichte Awanle Ayiboro Hawa Ali:
Fine feathers don't make fine birds
Installation
5 VOR 12 - Unerhörter Widerstand
Memorial / ab 17.9.2024
Mahnmal in Erinnerung an Frauen im Widerstand gegen das NS-Regime von Sabrina Kern und Mariel Rodriguez
Im Jahr 2021 initiierte das Land Oberösterreich einen offenen Wettbewerb zur Schaffung eines Kunstwerks, das den Frauen im Widerstand gegen das NS-Regime gewidmet ist. Die Ausschreibung erfolgte über die OÖ Landes-Kultur GmbH in Kooperation mit der Kunstuniversität Linz.
Sabrina Kern und Mariel Rodríguez gewannen den Wettbewerb mit ihrem Projekt „5 vor 12. Unerhörter Widerstand“.
Jeden Samstag um 5 vor 12 Uhr würdigt die Audio-Skulptur am OK Platz mit einem lauten Aufschrei eine Frau, indem ihr Name, sowie der Ort und die Art ihrer Widerstandshandlung genannt werden. Mit diesem einzigartigen Projekt entsteht inmitten der Landeshauptstadt ein Ort, der auf die von der Gesellschaft bisher kaum beachtete Rolle von Frauen im Widerstand gegen das NS-Regime aufmerksam macht. Das von der OÖ Landes-Kultur GmbH mitfinanzierte und umgesetzte Projekt soll die Erinnerung lebendig halten und zur Reflexion über die Handlungsspielräume von Widerstand in unterschiedlichen gesellschaftlichen Verhältnissen anregen.
Entwurf des Denkmals "5 vor 12. Unerhörter Widerstand", Visualisierung Konstruktion: Julian Lietzmann
Di, 17.09.24, 17:00
Eröffnung mit Landeshauptmann Thomas Stelzer am OK Platz
Anmeldung zur Eröffnung mit dem Kennwort „5 vor 12“ bis 13.09.24 erforderlich unter: anmeldung@ooelkg.at
Bewertungen & Berichte 5 VOR 12 - Unerhörter Widerstand
5Festival
HöhenRausch 2021 - Wie im Paradies
Der HÖHENRAUSCH ist ein künstliches Paradies über den Dächern von Linz und begeistert jährlich weit über 100.000 BesucherInnen.
HÖHENRAUSCH 2021
Der süße Duft von Honig, ein Spiegelgarten mit Kirschbäumen, eine Figur, die mit Engeln spricht, ein Baum der Erinnerung, ein Opferstock aus Kunstdünger und Fans, die verzückt ein Lied von Madonna singen: Mehr als 40 internationale Künstler*innen verwandeln den Höhenrausch in ein weltliches Paradies, entwickeln Räume für individuelle Träume und blicken hinter die Fassaden käuflicher Illusionen.
Der mehrteilige Ausstellungsparcours führt über die historischen Dachböden des ehemaligen Ursulinenklosters, über die Ursulinenkirche hinauf auf die Dächer von Linz. Unvergessliche Eindrücke für Groß und Klein!
Bewertungen & Berichte HöhenRausch 2021 - Wie im Paradies
08.06.19, 15:11, Kulturnator Über den Dächern von Linz
Für alle die es nicht glauben können: man spaziert tatsächlich oben auf den Dächern herum und wird immer wieder in überraschende Positionen gebracht mit Perspektiven auf Werke, wie ich sie bisher nirgendwo anders erlebt habe.
Online
Livestream "OÖ Stories"
Blicke hinter die Kulissen + Gespräche mit Künstler*innen, Kurator*innen, Kulturvermittler*innen, Wissenschafter*innen + Präsentation von Forschungsprojekten, Ausstellungen, Sammlungen, Objekten, Artefakten, Kunstwerken
Im Mittelpunkt unserer Vermittlungsaktivitäten steht die Zufriedenheit der Besucherinnen und Besucher.
Wir wollen Sie in der Auseinandersetzung mit Kultur, Natur und Kunst begleiten und Zugänge und Raum für Ihre Ideen und Meinungen schaffen.
Das Team der Kulturvermittlerinnen und Kulturvermittler steht Ihnen gerne bei der Zusammenstellung Ihres Programms zur Verfügung.
Das OK Linz ist Ausstellungshaus und Labor für zeitgenössische Kunst, das aktuellen künstlerischen Strömungen Platz zur Darstellung und zur vernetzten Entwicklung bietet. Der Fokus liegt auf der Realisierung von Medienkunst gepaart mit der intensiven Auseinandersetzung mit gesellschaftspolitischen Themen.
Mit wechselndem Ausstellungsprogramm, Kino und innovativer Gastroszene ist das Areal rund um den OK Platz lebendiger Hotspot im Zentrum der Landeshauptstadt. Öffnungszeiten, Preise und Führungen:
Aktuelle Informationen finden Sie auf www.ooekultur.at/visit
